Seni teater di Riau beberapa tahun lalu,
dianggap sebagai anak tiri dalam aktivitas kesenian yang ditaja oleh pemerintah
maupun pihak swasta di daerah ini. Anggapan teater terlalu rumit, tidak
menghibur, terlalu banyak pendukungnya, sehingga setiap pergelaran tajaan
pemerintah atau pun swasta, seni teater ditinggalkan.
Seni teater di Riau seperti terbiarkan
hidup dalam kesunyian, berteriak dalam ruangan hampa, tak dijengah oleh
siapapun jua, selain pekerja teater itu sendiri. Bahkan banyak para pekerja
teater ‘membelot’ dari seni teater. Bagi mereka, seni teater tak mampu
‘memperpanjang nafas’ untuk mempertahankan hidup. Hanya pekerja teater yang
degil masih bertahan, lalu mengibas-ngibas kepak seni teater itu agar tetap
bertahan di Tanah Melayu ini.
Tak ada yang abadi (tetap) di dunia ini.
Kegemilangan seni teater pada masa terdahulu dengan ditandai bermunculan
kelompok teater Bangsawan, Mendu, Makyong, Randai dan Mamanda di negeri ini, membuktikan
seni teater bukanlah ‘barang’ baru. Seni teater pernah mendapat tempat di hati
masyarakat. Bangsawan contohnya, menjadi bagian terpenting dalam masyarakat
yang mendiami daerah pesisir Riau. Kelompok-kelompok teater Bangsawan menetap
beberapa bulan di suatu tempat dengan menggelarkan pertunjukan dan memungut
bayaran untuk menyaksikan aksi mereka.
Begitu juga Randai Kuantan, pernah
sangat jaya. Setiap perhelatan di kawasan Kuantan Sengingi ini, rasanya tidak
sah tanpa ada pementasan Randai. Randaimenjadi identitas orang-orang Kuantan,
bahkan ‘gelombang’ Randai Kuantan sampai ke Pekanbaru yang dibawa oleh Fakhri
Semekot. Randai pun mendapat tempat di kalangan generasi muda Pekanbaru
beberapa tahun yang lalu.
Seiring berjalannya waktu, kegemilangan
teater Riau sempat meredup. Perhelatan teater semakin senyap. Untung saja
beberapa pekerja teater muda Riau dalam empat tahun belakangan ini senantiasa
resah dan terus berkarya, walau dengan mengeruk kocek sendiri untuk mementaskan
karya mereka. Ada Teater Selembayung, Rumah Sunting, Riau Beraksi, Teater Matan
dan Sanggar Latah Tuah yang terus-menerus memproduksi pementasan teater di
Anjung Seni Idrus Tintin. Rumah Sunting seakan melemah bertahan dan mereka
lebih banyak menyelenggarakan event sastra akhir-akhir ini.
Sementara itu di luar Pekanbaru,
kelompok Bulan Biru Visual dari Kabupaten Rokan Hilir dan Komunitas Seni Muda
Bernas (KEMAS) Kabupaten Meranti (hasil pengamatan saya) terus menggeliat
melakukan pementasan dan menggelar event teater di daerah mereka. Kabupaten
Inderagiri Hulu, Kabupaten Bengkalis, dan Kota Dumai, sebagai gudangnya tokoh
teater Riau, aktivitas teaternya lenyap seperti tak membekas, ditelan waktu.
Kabupaten Kampar yang kononnya banyak sarjana teater, tak memunculkan kelompok
teater yang mampu menjadi tongak perkembangan teater di Riau.
Apa yang dilakukan para pekerja teater
di Riau yang pantang menyerah terus menghasilkan karya-karya mereka, mendapat
respon dari pemerintah daerah melelui dinas terkait. Seperti Taman Budaya Riau
terus menaja pelatihan teater dan menggelar pementasan kolaborasi seni dengan
seni teater menjadi ujung tombaknya. Begitu juga Dinas Pariwisata dan Ekonomi
Kreatif, memberi laluan teater menampakkan wujudnya.
Tentu saja ruang yang disediakan oleh
pemerintah daerah ini, bukan menjadi jaminan teater di Riau bertahan hidup dan
tidak memikirkan kualitas. Para pekerja teater di Riau harus mencari ‘ramuan’
agar pementasan mereka tidak terasa tawar disebabkan ‘panggung’ terbuka lebar.
Ideologi atau arah kelompok teater haruslah dipertahankan dengan menggali
nilai-nilai estetika lebih dalam lagi. Paling penting adalah identitas kelompok
teater tidak hilang. Bersuara dengan hati menjadi kekuatan diri, walaupun ianya
terasa pahit bagi sebagian orang.
Selain itu, pelatihan-pelatihan teater
yang ditaja oleh SKPD terkait dengan kesenian, haruslah dijadikan media
menyebar ‘virus’ teater pada generasi muda. Jangan disia-siakan, sebab
bagaimanpun juga, seni teater merupakan upaya menyuburkan kepribadian dan
sekaligus membentuk karakter manusia, terutama generasi muda yang memilih
teater sebagai jalan hidupnya.
Membongkar
Khazanah Negeri
Karya seni yang dihasilkan oleh seniman
bukanlah berasal dari kekosongan budaya, kata para pakar. Apa yang terjadi
disuatu daerah merupakan sumber inspirasi bagi para seniman. Dari kenyataan
inilah, dalam hal ini para pekerja seni teater, mengokah, mencekah, menukang,
realitas menjadi karya seni teater. Tiada yang lepas dan lucas dari pengamatan
para seniman teater. Hiruk pikuk realitas hari ini disepuh dengan sudut pandang
para seniman, sehingga hadirlah karya seni teater dengan berbagai bentuk dan
ragamnya.
Riau yang memiliki kegemilangan masa
lalu merupakan ‘amunisi’ para pekerja seni teater di Riau. Kegemilangan masa
lalu negeri ini menjadi sesuatu kekuatan dan membentuk identitas teater Riau.
Masa lalu dihidangkan pada hari ini adalah upaya membangkitkan semangat bahwa
negeri ini bermarwah. Dengan membentangkan masa lalu pada pergelaran teater,
para seniman teater mencoba membongkar tanda dan memberi makna pada tanda
tersebut agar kesadaran mencintai negeri ini bertambah kokoh.
Hal inilah yang dilakukan oleh Sanggar
Latah Tuah dengan menampilkan karya-karya yang berkaitan dengan Megat Sri Rama.
Naskah yang ditulis G.P. Ade Dharmawi mengajak orang-orang Riau pada hari ini
mengembara pada peristiwa jauh sebelum Provinsi Riau terbentuk. Berkait
kelindan, bahwa sebelum provinsi ini lahir, ada peristiwa yang terdedah,
memperlihatkan semangat orang terdahulu menancapkan kebenaran dengan tetesan
darah penghabisan. Menegakkan kebenaran tidak dapat ditawar-tawar. Kezaliman
para pemegang kekuasaan harus dilawan dan pemegang kekuasaan haruslah bercermin
diri bahwa kekuasaan yang diamanahkan kepada mereka hendaklah
menjadi jalan untuk menegak keadilan, bukan menabur kebatilan.
Inilah inti yang hendak disampaikan oleh
Sanggar Latah Tuah dengan pergelaran mereka yang mengokah masa lalu pada hari
ini. Sadar atau tidaknya Sanggar Latah Tuah dengan apa yang mereka kerjakan,
karya seni teater yang telah mereka bentangkan membentuk identitas kelompok
ini. Dan apabila mereka menggelarkan pementasan yang bukan bangsawan, hal ini
disebabkan pencarian lain yang hendak disematkan ke tubuh kelompok mereka.
Dengan arti kata, proses dan terus proses membentuk pula identitas baru.
Begitu juga dengan Teater Selembayung
yang baru-baru ini menggelar pementasan berjudul Kota yang Hilang (Sijangkang).
Fedli Aziz penulis naskah sekaligus sutradaranya, mencoba menghadirkan
peristiwa masa lalu yang hidup dari mulut ke mulut (sastra lisan) tentang
kebesaran Muara Takus.
Tidak perlu mencari kebenaran, apakah
benar atau tidak peristiwa itu, sebab tugas seni teater membongkar tanda dan
menciptakan tanda baru pula. Artinya, peristiwa yang dikemas dalam pertunjukan
teater adalah realitas panggung yang berkeinginan sebagai amunisi semangat
kesadaran bagi penonton hari ini, khususnya masyarakat Riau.Pementasan teater Kota
yang Hilang bukanlah sejarah dalam artian sesungguh, ianya adalah peristiwa
teater, walaupun berangkat dari sejarah.
Apa yang disuguhkan Teater Selembayung
semakin memperkokoh bentuk teater di Riau ini, bahwa khazanah yang terpendam di
negeri ini dicongkel untuk membuka ‘jalan’ memperkokoh negeri mempertegas jati
diri. Tentu saja, nilai-nilai yang disuguhkan dalam pementasan teater beragam
pula diterima dan ditangkap oleh penontonnya. Paling tidak dari pergelaran
teater telah menyuguhkan kepada kita akan kebesaran tanah bernama Riau ini. Maka
tiada perlu lagi dikhawatirkan bahwa identitas negeri akan hilang.
Sering-seringlah menonton pertunjukan seni. Bagaimanapun juga para seniman
berkarya mempertegas diri; negeri ini harus dicintai sepenuh hati.
Apa yang dilakukan para pekerja teater
Riau hari ini, bukanlah harga mati dalam menentukan bentuk garapan mereka.
Tentu saja, pada setiap waktu yang bergerak akan menciptakan bentuk-bentuk yang
baru pula, sehingga puncak-puncak capaian mereka berubah. Namun demikian,
nilai-nilai yang ada di Riau ini akan tetap bertahan sebagai ruh karya mereka
dengan bentuk yang baru pula.
Inilah dunia kreativitas seni
pertunjukan, tiada pernah berhenti mencari dan terus mencari tanpa batas.
Perubahan waktu adalah tanda bagi kita harus tetap bergerak dengan kesejatian
identitas, sehingga kita tetap tercatat dalam perkembangan dunia yang memiliki ciri
kita sendiri.
Komentar
Posting Komentar